6:AM Glassworks | Cam Tasarım Stüdyosu

1/1/1, courtesy 6:AM Glassworks

Cam, yüzyıllardır ustaların ellerinde şekillenen, ışıkla ve dokuyla sürekli değişen bir malzeme. Geleneksel Murano teknikleri, çağdaş tasarımla buluştuğunda ortaya çıkan formlar, sadece objeler değil, birer hikâye anlatıcısı oluyor. Milano merkezli 6:AM Glassworks, camın sınırlarını yeniden çizerek zanaatkârlık ile inovasyonu bir araya getiriyor. Her parça, usta ellerde şekillenen geçmişle, deneysel tasarım anlayışının buluştuğu bir kesişim noktası. Camın potansiyelini yeniden tanımlayan bu özgün yaklaşımıyla 6:AM, yalnızca üretim yapmıyor—zamanın içinden süzülen bir dönüşüm hikayesi anlatıyor.

Marka ile üretim pratiği ve camın geleceği üzerine konuştuk.

Röportaj: Onur Çoban

Edoardo ve Francesco kimdir? Kısaca kendinizden bahsedebilir misiniz? 

Milano ve Venedik arasında yer alan bir tasarım markası olan 6:AM'in kurucuları ve yaratıcı direktörleriyiz. Francesco Palù, 1987 doğumlu, Parma'da ve Politecnico di Milano'da mimarlık eğitimi aldı. Yaklaşımı, nesnelerin mimari tasarımına güçlü bir şekilde odaklanarak inşaat, verimlilik ve güzelliğe derinlemesine dayanıyor. 1993 doğumlu Edoardo, kültürel yönetim geçmişinden geliyor ve Francesco'nun yaratıcı enerjisini dengeleyen daha stratejik ve rasyonel bir bakış açısına sahip. Birlikte, projelerimize sanatsal sezgi, teknik uzmanlık ve yapılandırılmış düşüncenin bir kombinasyonunu getiriyoruz. 

Francesco Palù & Edoardo Pandolfo, courtesy 6:AM Glassworks

Bize biraz geleneksel murano cam işçiliğini modern bir bağlamda yeniden yorumladığınız markanız 6:AM’in kuruluş hikayesinden bahsedebilir misiniz? Yolculuğunuz nasıl başladı?

Yolculuğumuz 2016 yılında Plusdesign Gallery'de iş birliği yaparken tanışmamızla başladı. Gelişmekte olan tasarımcılar için edisyonlar üretiyorduk ve kısa sürede özellikle cam olmak üzere malzeme sınırlarını zorlama konusunda ortak bir ilgimiz olduğunu fark ettik. 6:AM'yi kurmadan önce, mimarlar ve sanatçılar için ısmarlama Murano camı sanat eserleri üzerinde çalıştık ve bu karmaşık malzeme hakkındaki bilgimizi derinleştirdik. 6:AM, geleneksel işçiliği çağdaş bir mimari dille birleştiren aydınlatma, mobilya ve nesneler yaratma arzusuyla iki yıllık bir iş birliğinin ardından 2018'de resmi olarak şekillendi. Yaklaşımımız, malzeme araştırması ve teknik bilgiye dayanıyor ve tasarımlarımızın bugünü ifade ederken geçmişe saygı duymasını sağlıyor. 

Tasarım felsefenizi nasıl tanımlarsınız? 

Felsefemiz, iyi yapılmış, iyi düşünülmüş ve zamansız nesneler yaratmak. Tarihi referanslardan ilham alıyor ve bunları sanat, moda, sinema ve denizcilik tasarımını içeren disiplinler arası bir mercekle çağdaş dünyaya taşıyoruz. Malzeme deneyleri, özellikle de özelliklerini derinlemesine anlamayı ve yetenekli zanaatkârlarla yakın iş birliğini gerektiren cam ile çalışmalarımızın merkezinde yer alıyor. 

Güçlü bir mimari duyarlılıkla tasarım yapıyor, her bir parçanın sadece estetik açıdan ilgi çekici değil, aynı zamanda yapısal olarak sağlam ve işlevsel olarak akıllı olmasını sağlıyoruz. Hedefimiz her zaman bugün için geçerli olan ama aynı zamanda zaman içinde dayanacak bir şey üretmek. 

Sistema Totem, courtesy 6:AM Glassworks

Bize biraz tasarım ve üretim sürecinizi anlatabilir misiniz? Edoardo ve Francesco olarak birlikte yaratma süreci nasıl işliyor? Farklı bakış açıları ve beceriler bir araya geldiğinde ortaya çıkan sinerji hakkında neler söyleyebilirsiniz?

Sürecimiz sürekli diyaloğa dayanıyor. Francesco mimari, malzeme ve teknik detaylara odaklanırken, Edoardo fizibilite ve stratejik tutarlılığı sağlıyor. Bu denge, fikirleri rafine etmemizi ve tasarımları temel biçimlerine indirgememizi sağlıyor.

Bizim ötemizde, 6:AM kolektif bir çabadır. Mimarlar, tasarımcılar, lojistik uzmanları, iletişim uzmanları ve üretim direktörlerinden oluşan ekibimiz vizyonumuzun hayata geçirilmesinde çok önemli bir rol oynuyor. Onların uzmanlığı, konseptten uygulamaya kadar her konunun hassasiyetle ele alınmasını sağlıyor. Araştırma, prototip oluşturma ve malzeme denemeleri yoluyla geleneksel teknikleri zorlayarak, özellikle Murano'daki zanaatkârlarla yakın bir şekilde çalışıyoruz. Farklı disiplinler arasındaki sinerji, hem yenilikçi hem de gerçekliğe dayanan tasarımlarla sonuçlanıyor. 

Tasarım süreci ve çıkan ürün bazında bugüne kadar sizi en çok heyecanlandıran çalışmanız hangisiydi?

Geliştirdiğimiz her proje yeni dünyaları keşfetmek, malzeme ve süreç anlayışımızı derinleştirmek ve hem profesyonel hem de kişisel olarak büyümek için bir fırsat. Bazıları Oscar Murillo ile Flight Drawings gibi vizyoner yaratıcılarla samimi iş birliklerinin sonucuyken, diğerleri 1/1/1 serisi gibi tasarımcılar olarak diyaloğumuzdan ortaya çıkıyor. 

Lina Applique, Lina Totem & Test Vase, courtesy 6:AM Glassworks

---

"Ortak nokta, yaratıcı zihinler ile yetenekli zanaatkârlar arasındaki etkileşim ve fikirlerin somut nesnelere dönüştürülmesidir."

---

6:AM'in üstün olduğu nokta, vizyonu gerçeğe ve ardından pazara taşımaktır. Yapımız, konsept ve uygulama arasındaki boşluğu doldurmamıza olanak tanıyarak her bir parçanın sanatsal bütünlüğünü korurken hassasiyetle üretilmesini sağlıyor. Bize özellikle yakın olan bir proje, Save The Children için yarattığımız ve Mart ayında New York'taki İtalyan Tasarım Günü ile birlikte açık artırmaya çıkarılacak olan cam sanat eseridir. Tasarım, işçilik ve amacın bir araya geldiği bu anlamlı girişim, nesnelerin maddi formlarının ötesinde sahip olabilecekleri etkiyi güçlendiriyor.

Bize biraz çalışmalarınızın arkasındaki ilham kaynaklarından bahsedebilir misiniz? Bu alanda ya da farklı disiplinlerde çalışmalarını merakla takip ettiğiniz isimler kimler?

İlham kaynağımız sanat, mimari, moda ve hatta endüstriyel tasarım gibi çeşitli disiplinlerden geliyor. Geçmişe, onu taklit etmek için değil, çağdaş bir şekilde yeniden yorumlamak için bakıyoruz. Örneğin denizcilik tasarımı, verimliliği ve malzeme zekası nedeniyle çalışmalarımızı etkiliyor. Bireyler açısından, güçlü bir malzeme duyarlılığına sahip sanatçı ve mimarların -Walter De Maria, Alvaro Siza ve Umbero Riva gibi- çalışmalarıyla ilgileniyoruz. Ayrıca kendi alanlarında sınırları zorlayan çağdaş tasarımcı ve sanatçılara da bakıyoruz. İlham akışkandır ve genellikle beklenmedik yerlerde buluruz - film, fotoğraf veya tarihi zanaat teknikleri gibi. 

Milan Design Week 2025, photos: Melania Dalle Grave

Gelecek için heyecanlı mısınız? Planlarınızda neler var? 

Kesinlikle. 6:AM hem koleksiyonları hem de ısmarlama projeleriyle büyüyor ve hayata geçirmek istediğimiz pek çok fikrimiz var. Yaratıcılık zaman gerektirir; her parça son haline ulaşmadan önce uzun bir araştırma, test ve iyileştirme kuluçka döneminden geçer. Mükemmel bir örnek olarak, mükemmel hale gelmesi yaklaşık dört yıl süren Palo Santo Burner'ı gösterebiliriz.  Ayrıca tasarım ve sanat arasındaki sınırları zorlayarak mimarlar ve sanatçılarla iş birliklerimizi genişletiyoruz. Bu kesişim, geleneksel ürün tasarımının ötesinde deneyler yapmamıza olanak tanıdığı için daha fazla keşfetmek istediğimiz bir şey. Nihayetinde hedefimiz aynı: dilimizi rafine etmek ve hem estetiği hem de işçiliğiyle zamana meydan okuyan nesneler yaratmak.